汉代，鲁恭王得文木一枚，伐以为器，因木之美，喜不自胜。中山王刘胜为此写了一篇《文木赋》，赋中说：“……巧匠不识，王者见知。乃命班尔，载斧伐斯，隐若天崩，豁如地裂。华叶纷披，条枝摧折。既剥既刊，见其文章：或如龙盘虎踞，复似鸾集凤翔。青緺紫缓，环壁珪璋。重山累嶂，连波叠浪。奔电屯云，薄雾浓氛。麚宗骥旅，鸡族雉群。蠋绣鸯锦，莲藻芰文。色比金而有裕，质参玉而无分。裁为用器，曲直舒卷。制为乐器，宛转蟠纡。……制为屏风，郁岪穹隆。制为杖几，极丽穷美。制为枕乐，文章璀璨。”

　　刘胜能将木之美与金玉相比，可谓独具一双慧眼。树之美，人皆见之；木之美，尤其枯木乱根之美，则未必人人能见，能识。一旦经过艺术处理，意匠经营，就会点石成金，起蓝烟于寒灰之上，生素华于已枯之木。根艺家们的点金术就在于审美的眼光。

　　石有石髓，玉有玉髓，木亦有木髓。枯木朽株，或裸露于荒野，或藏根于乱石，年深月久。脆弱者被风雨蚀去，化作泥上；易调者为寒暑剥脱，沦为尘埃。枯而不腐、不蚀、不烂之本乃古木之精华；乱而未朽之根，是精华附丽之所；丑而怪诞之木必蕴著自然之魂。将枯木的无序之形变为有序，去其繁芜，现其精粹，妙用其姿，强化其势，突出其质，若能保持其天然风韵，即为佳构。

　　根艺有别于绘画，既古典又现代。因物象形，形不在似与不似之间，而在其画龙点睛的一点、一簇、一枝、一疖、一纹、一理、一屈、一伸之间。倘能惜物之神韵，抒人之性情，当成无上妙品。

第一章　枯木艺术的概述

一、枯木艺术的概念
　　(一)枯木艺术的定义
　　枯(Ku)字可作如下解释：

　　(植物等)失去水分；枯萎；枯树。
　　没有生趣；枯燥。
　　干瘪；枯黄的脸。

　　林学中有“枯立木”和“枯梢木”的概念。

　　枯立木俗称站干，因各种原因死亡但仍站立未倒下的树木。常是病虫害发生、繁衍的温床。由于自然稀疏在林内出现较多的枯立木时，标志着林分过密，应及时进行抚育间伐；因自然衰老出现枯立木时，标志着林分过熟，应及时主伐更新。当其他原因林内出现多数枯立木时，也应通过卫生伐及时代除。

　　枯梢木是指树冠顶部已枯死的树木。

　　所以枯木是指将枯死或已枯未朽的树木。包括枝、干、根及其附生物(如：瘤)等部分。枯木不是朽木。朽木不可雕，而枯木可雕。

　　枯木艺术是在我国根雕艺术的基础上发展起来的，以具有一定天然美雏形的枯木的根、干、枝、瘤等为素材，经人为艺术性的发掘、构思、制作、加工而成艺术品的一种造型艺术。简称枯艺。

　　(二)枯木艺术的含义
　　桔木艺术的概念具有以下4层含义：

　　1.枯艺是根艺发展的必然产物：根艺是枯艺的前身或基础。根艺普及到今天，她的发展已与资源、环境的可持续发展的时代主题不合拍，于是枯木艺术应运而生。

　　枯木艺术，这不仅是献给世纪之交的一份回报，而且也为觅求自身发展，步入了一条坦途！

　　从另一方面看，近年来根艺展览中，以枯干、枯枝、根瘤、干瘤为素材的所谓“根艺品”逐渐增多起来，这也反映出一种必然趋势--事实上根艺在悄悄地被枯艺取而代之。枯艺符合时代精神、时代潮流。枯艺称谓，反映出了根艺人的心声。看来根艺发展到枯艺是顺理成章的事。只有这样，过去的“根艺人”才能有与时代同步的未来。

　　2．具有一定的天然美雏形：这里的“一定”指的是在枯木艺术家眼里可利用的枯木材料。它从色、质、形、味、韵等方面，具有枯木天趣并蕴藏着枯艺品形象的基本形(柱、弯柱、球、三角等)，而不是所有自然界里的枯木都能拿来制作枯艺品。所以，枯艺家为了获得“美的雏形”就要从大量原始枯料中去寻找，去发现。再者，“一定天然美雏形”的枯木，意味着枯艺品在一般情况下，都要根据天然形状进行艺术构思，是先有形而后立意，以形赋意，因意成异。

　　3．以根、干、枝、瘤为素材：这比原来根艺取材只用根而言，范围广阔多了。这样，大家在筛选枯料时就再也不会死死盯住树根了。根、干、枝、瘤等“一视同仁”，以形为重。

　　4．是一种独特的造型艺术：“独特”是说枯艺属于造型艺术的范畴，但又有别于雕塑、舞蹈、盆景、建筑等其他造型艺术。

　　说她是艺术是因枯艺品是天然美与人工美结合的产物，她既是从色、形、质、味、韵等方面保留了枯料质朴的色彩、千姿百态的生动形状、纹理、疤节、洞穴、质感以及自然、淳朴、朦胧的韵味等自然美，同时通过艺术的加工又加上了人的感情色彩，成为表达人思想感情的意识形态的东西--艺术。

二、枯木艺术的特点
　　枯木艺术与其他艺术比较具有以下特点：

　　(一)所用材料为枯死的树木
　　包括树木的根(根雕)、干(干雕，过去的竹根雕实际上也是根干雕)、枝(枝雕)、树瘤等一个部位或多个部位，甚至包括其皮。

　　(二)运用雕塑艺术的“语言”表达其艺术内容每件枯艺作品均施以或多或少的人工雕刻、拼接等艺术造型的加工。

　　因为，没有人的创造就无所谓艺术，问题在于雕刻要恰当、适度，尽力做到融人工与天工。雕塑的语言包括概括、夸张、变形等基本要素：

　　概括是对枯木的天然形态进行去粗取精、去繁就简、去伪存真地提炼。是从审美的角度对最富有艺术表现力的天然美形体和形态，从纷杂无序的自然状态中释放出来，从而构成纯正、明晰的艺术形象。

　　夸张是在概括的基础上有意识地突出和强化的艺术语言要素，将枯材的某些异化与自然真实的形态扩大为造型的词汇。这种夸张的形象或造型，与自然真实的形象相比，更加增添了精彩的程度，这是夸张的基本原则。否则，夸张就失去了意义。

　　变形，枯木艺术的变形，也决不是随心所欲的变形。变形受到来自主观和客观两方面的制约。因枯艺的物质载体--枯木的随意、无序性决定了枯艺品的变形特征。从主观上来说，只有那些符合人的审美心理和形式美法则的自然变形，才是有意义的变形。变形的目的是为了产生艺术的个性和生命力。这种变形是超越自然真实而升华为艺术真实的变化。枯艺的变形是一种“借用”意义上的变形，它与雕塑艺术的“随心所欲”有所区别。

　　(三)注重材料自然美的体现
　　枯艺作品注重材料的自然美表现或发现。树木的自然造型，自然的色泽、纹理等都是枯艺所刻意体现的美。枯艺品一般都要根据天然美雏形形状进行艺术发现、构思，是先有形而后立意，因形赋意。而不像木雕创作那样自由，木雕是随心所欲地雕刻成型。就这点来说，枯艺就与木雕严格地区分开来了。

　　(四)注重强调资源环境保护和持续发展意识
　　枯艺强调所用的材料是采用枯木，而枯木一般不再具有很高的经济利用价值(过去主要作为烧柴)。按森林经理学的要求林中枯立木应及时伐除。而这些枯木经过枯木艺术性加工可变废为宝，化枯木为枯木艺术品，其经济价值也成数倍甚至几十倍增长。这种既不破坏林木资源、不破坏生态环境，而又利用甚至是清理林木废弃物的利用资源方式显然是一条很好的资源环境可持续发展路子。枯木艺术这一概念就是基于资源环境可持续发展意识的高度而提出的。在这一点上又明显比根艺具有无限的优越性。

　　(五)强调吸取其他艺术技法和现代科学技术手段
　　枯艺是在根雕艺术基础上提高、发展、完善起来的一个雕塑艺术分支。她既是对木雕、根艺的发展，也是对木雕、根雕艺术的继承。因枯艺所采用的材料、加工工具、工艺、表现技法等都吸收了木雕、根艺的基本方法，同时又更多地引进、采用了现代科技意识和手段，使该艺术具有勃勃生机。

三、发展枯木艺术的作用和意义
　　枯木艺术概念是我们在长期的根艺材料的资源调查、选材、创作、学习及展览、销售过程中所积累的经验和体会提出的。其出发点是希望既能发展本艺术，又能正确的保护、开发和可持续利用自然资源和表达这门艺术的全貌。我们相信发展枯木艺术具有以下4方面的作用和意义。

　　(一)继承和发展了根艺枯艺与根艺相比，不仅在材料上有扩大和进步，而且在制作加工手段上也大量采用了工业化加工设备和手段。

　　其表现技法和应用范围也进一步扩大。如：环绿艺苑采用枯艺技法生产制作的枯艺沙发等，其实用性能已完全与实木沙发相当，而装饰效果可与古董家具媲美。

　　(二)开发保护和可持续利用自然资源
　　枯艺所使用的材料虽为树木，但强调要使用已枯的树木，废弃的树根、树干和枝瘤等那些林业生产的下脚料或废料，甚至是烧柴中的“差料”，变废为宝。坚决反对并杜绝砍活树、毁林、挖桩。枯木艺术所用的材料必须是“枯木”或“几乎枯木”。

　　(三)促进该艺术水平提高
　　枯木艺术不仅在用材的来源上有了明确的方向，保证了该艺术的发展具有了用之不竭资源和生命力，而且，在用材的部位上也大大地扩展了范围。按照枯艺概念的含义，树木的任何一部分都可以运用。同时她还可以按其发展的需要及时吸收其他艺术和现代科技手段、方法。这样该艺术就可在更广阔的天地里自由地发展、提高。

　　(四)便于这一中国传统艺术为全世界所接受
　　枯木艺术是我国传统艺术。如下所述她有着悠久的历史，发展到今天又具有以上特点和优势--既有欣赏价值，又有实用价值，还不破坏环境！那么她一定便于为世界人民所欣赏并接受。因为她与时代的节拍相一致，与社会发展方向相吻合。